De 13 Bedste Vestlige Film, Du Kan Se Lige Nu

2024 Forfatter: Francis Oldridge | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 20:38

Der er ingen form for escapisme, ligesom den vestlige. Deres fejende ørkenlandskaber skyder os væk fra hverdagens travlhed, eller giver os simpelthen følelse af vandring uden nogensinde at forlade vores sofaer. I nogle vestlige roder du til heltene, og i andre hepper du på banditterne, men uanset hvad er historiens linjer ment til at begejstre. Og stilen - vi bærer vintage kjoler, vestlige bånd og Boss of the Plains fyldte hatte enhver dag i ugen. Hvis du har ønsket at dykke ind i filmkategorien, men ikke ved, hvor du skal starte, er dette de 13 bedste vestlige film, du kan se lige nu, opført fra ældste til nyeste.

The Magnificent Seven (1960)

Baseret på AkirKurosawclassic Seven Samurai blev instruktør John Sturges 'originale version af The Magnificent Seven et stort hit i 1960 takket være dets stjernespækkede rollebesætning af Steve McQueen, Yul Brenner og Charles Bronson, for at nævne nogle få. Når den mexicanske landsby terroriseres af banditten Calver og hans pistolslingende kammerater, hyres syv amerikanske lejesoldater til at beskytte bybefolkningen og lære dem, hvordan de skal kæmpe tilbage. Det er en ultimativ helteshistorie med masser af shootouts for at behage fans af genrenes mere voldelige scener. Men det er også en bevægende fortælling om venskab, der strækker sig ud over grænserne. Det er også film, der skildrer ikke-hvide karakterer i positivt lys, noget som mange vestlige omkring denne tid elendigt undladt at gøre.

Fistful of Dollars (1964)

Når man dykker ned i den vestlige genre for første gang, drager de fleste mennesker mod Det gode, det dårlige og det grimme. Men du ville være afladende ikke at starte med Fistful of Dollars, den første film i Sergio Leones Man With No Name-trilogi og en uofficiel genindspilning af AkirKurosawa's Yojimbo. Det introducerede amerikanere for italienske lavvesterne med lavt budget - senere døbt spaghetti-vestlige - og var en breakout-rolle for den unge Clint Eastwood. I filmen spiller Eastwood dobbeltkrydsende krigsfighter, der overvinder to rivaliserende bander ved at tilbyde sine tjenester til begge. Hans uhyggelige cowboy person er kun forstærket af det stemningsfulde soundtrack, komponeret af den afdøde, store Ennio Morricone.

The Good, the Bad and the Ugly (1966)

The Good, the Bad and the Ugly er den tredje og sidste film i Sergio Leones Man With No Name-serie, og det er uden tvivl trilogiens mesterværk. Når folk tænker på indbegrebet af spaghetti western, tænker folk på denne film takket være samlingen af ikoniske skud, der har inspireret amerikanske filmskabere gennem de efterfølgende årtier. I 1966-filmen slår Clint Eastwoods karakter sig entusiastisk sammen med to andre mænd (spillet af Eli Wallach og Lee Van Cleef) for at søge efter guld under borgerkrigen. Filmens berygtede afstand mellem de tre mænd er undersøgelse af fejlfri filmredigering, der viser, at historiefortælling ikke kun handler om, hvad der sker, men hvordan det faktisk foregår. Ennio Morricones ikoniske soundtrack ses ofte som en af de bedste figurer i filmen.

Once Upon Time in the West (1968)

Denne film har alt for alle - fejende ørkenlandskaber, dramatiske skudkampe, togrøverier og skurkagtige Henry Fonda. Instruktør Serio Leone tog lærdom fra nogle af hans mindre film og besluttede at skrive mesterværk, der fængsler med solid historie og fantastiske karakterer. Du suges ind fra den allerførste scene, da Charles Bronsons mystiske harmoniske karakter vender mod tre cowboys på tværs af jernbanesporene, mens han spiller melodi på hans navnebror, hvilket skaber tråd gennem resten af filmen. For at få fat i det primære land i Sweetwater ansætter jernbanebaron Morton drabsmænd (ledet af Fondas karakter Frank) til ejendomsejer Brett McBain og hans familie. Men da McBains nye kone ankommer for at finde dem alle døde, arver hun landet. Outlaws Cheyenne og Harmonict påtager sig at passe hende, men det er snart klart, at nogle bagvedliggende motiver mod Frank er involveret i opgaven.

Butch Cassidy and the Sundance Kid (1969)

Navngiv bedre duo end Robert Redford og Paul Newman - vi venter. Butch Cassidy og Sundance Kid er uden tvivl den mest underholdende western i sin tid, og med undtagelse af få scener har den den type komiske værdi, der stadig holder op mere end 50 år senere. Butch Cassidy (Newman) og Sundance Kid (Redford) drypper med stil, men deres gode udseende og afslappede svirring forringer ikke spændingen ved deres hårløftende våbenkast. Det var også en god følelsesmæssig distraktion for amerikanerne i 1969, året hvor nyheden var rig på kampene i Vietnamkrigen og Manson-mordene. Nogle film handler i sidste ende om flugt, og Butch Cassidy og Sundance Kid er stadig en af de film, der leverer komisk lettelse, når vi har mest brug for det.

Unforgiven (1992)

Hvis du ser på denne liste, er der et stort hul mellem Butch Cassidy og Unforgiven. Og det er ikke en fejltagelse, da den amerikanske vestlige oplevede noget af tørke i 70'erne og 80'erne. Men så kom Unforgiven sammen og genoplivede genren. Clint Eastwood vendte tilbage til det vilde vest som filmens stjerne og instruktør, som han dedikerede til Sergio Leone og Don Siegel, som han betragtede som mentorer, der hjalp med at katapultere hans karriere. Uforgiven er en klassisk historie i moderne tid, fortælling, der som mange andre vestlige tilslører den ofte tynde linje mellem retfærdighed og hævn. Det var problemfri overgang for Eastwood at dykke først tilbage i genren, og det betalte sig, da han valgte Oscar for bedste billede og bedste instruktør det år.

3:10 til Yum (2007)

I 3:10 til Yuma fortæller moderne filmbilleder en autentisk vestlig fortælling om den moralske kamp mellem at gøre det rigtige versus at opretholde status quo. Både Russell Crowe og Christian Bale leverer engagerende skildringer af deres karakterer - bandit og den lokale sheriff, der tager ham i forvaring, henholdsvis - og det karakteristiske forhold, der i sidste ende udvikler sig mellem dem. Fangetoget, passende benævnt Yuma, nikker til jernbaneindustrien, der er en evigt tilstedeværende karakter i vestlige tiders tid, og en der minder os om den forretning, som De Forenede Stater blev bygget på. 3:10 til Yum er bare forbandet spændende film, der fortjener din tid og opmærksomhed.

Mordet på Jesse James af den feige Robert Ford (2007)

Når du er blevet bekendt med nogle af de hurtigere film på denne liste, skal du se Assassination of Jesse James af den feige Robert Ford. Selvom dette ikke er en vestlig indgangsniveau, leverer den dyb, psykologisk karakterudvikling og arthouse-filmelementer, der faktisk appellerer til et bredere publikum. Casey Affleck leverer en forbløffende forestilling og viser en helt anden side af en forbryders kamp. Det er klassisk skildring af, hvordan idolisering af din helt i sidste ende vil føre til skuffelse og lejlighedsvis skadelige konsekvenser.

Intet land for gamle mænd (2007)

Der er ingen skurk helt ligesom Anton Chigurh, den psykopatiske seriemorder, der tager stor glæde i at myrde sine ofre i Coen-broderens No Country for Old Men. Javiar Bardems skelnesiddende skildring af karakteren er grund nok til at se denne neo-western, især hvis du kan mave den slags slid, der følger med hans drab. I filmen er han efter Llewelyn Moss (Josh Brolin), den vietnamesiske dyrlæge, der snublede over to millioner dollars kontant og stort heroinstash, der blev efterladt, efter at narkotikahandel gik galt. Da Chigurh tårer gennem den lille by i Texas på jagt efter Moss, prøver Sheriff Bell (Tommy Lee Jones) desperat at dæmpe den vold, der er tilbage i hans kølvand. Selvom denne film ikke er traditionel western, er den fantastiske film og upåklagelig skuespil grund nok til at tune ind.

True Grit (2010)

Hvis du ikke ser denne film af anden grund, skal du se den til Haillee Steinfelds fejlfri skildring af Mattie Ross, den dårlige 14-årige pige, der går på jagt efter sin fars mordere med den amerikanske Marshall Rooster Cogburn (Jeff Bridges) og lovmand LaBoeuf (Matt Damon). Vi tror, at Cohen-brodertilpasningen fra 2010 er mere sand til romanens ånd end filmen, der blev lavet i 1969, fordi den fortælles fra Ross 'perspektiv. Det introducerer en stærk, materiel kvindelig karakter til det vestlige, noget der ikke er ikke-eksisterende, men som faktisk er sjældent i genren. Ross er katalysator for retfærdighed snarere end bare ung pige, der skal reddes. Jeff Bridges 'grusomme stemme er virkelig underholdende, men du vil måske se med undertekster for virkelig at forstå, hvad hans karakter siger.

Rango (2011)

Nogle gange har du brug for pauser fra al vest og alvoren, men du vil stadig se en god film, der respekterer genren dybt. Rango leverer tidoblet med sjov og spændende historie, der vil fange publikum i alle aldre med sin sans for humor og strålende animation. Den falske 'indtil du gør det fortælling følger den tamme kamæleon Rango, der mister sin vej og ender med at blive lensmand i den lille vestlige by Dirt. Med støtte fra ørken iguanBeans hjælper han byboerne med at finde noget, de har mistet. Dens mange gode referencer - Frygt og afsky i Las Vegas, The Good, the Bad and the Ugly og Chinatown, for at nævne nogle få - giver seeren mulighed for at synke ned i noget velkendt, mens han bliver fortrolig med historiens unikke karakterer og underligt smukke landskaber.

Django Unchained (2012)

Quentin Tarantino-film har evner til at udtænke vold mod mennesker i historien, der fik det til at komme. Ligesom vi ikke kunne få nok af, at Brad Pitt dræbte nazister i Inglorious Basterds, var vi meget glade for at se Django (Jamie Foxx) og Dr. King Schultz (Christoph Waltz) tage slaveejere ud i Django Unchained. Filmen foregår i Syd to år før borgerkrigen og følger dusørjægeren Dr. Schultz og frigav slave Django på søgen efter Djangos kone Broomhild (Kerry Washington), der blev adskilt fra ham i slavehandelen år før. Deres rejse fører dem til Calvin Candies (Leonardo DiCaprio) plantage "Candyland", som sætter scenen for det kommende blodbad. I overensstemmelse med Tarantinos stil leverer den blodige film med et tilfredsstillende klimaks, der er næsten lige så glædeligt som at se plantageens vægge sprøjtet med blodet fra dem, der har haft gavn af slavehandelen. Når du tegner historien med Ennio Morricones score, er Django Unchained mesterværk på alle måder.

The Ballad of Buster Scruggs (2018)

Ikke mange store vestlige kom ud mellem Django Unchained og The Ballad of Buster Scruggs, bortset fra den hæderlige omtale af Tarantinos The Hateful Eight. Så da denne film faldt på Netflix i 2018, var vi glade for at dykke ind og se, hvordan den vestlige lignede seks år senere. Med sin novelleformat har The Ballad of Buster Scruggs fortælling, som alle kan nyde, uanset om du er ny i kategorien eller har set vestlige i årtier. Den livlige filmografi er fængslende fra den første historie til den sidste, med hver leverende plot twist, der holder dig energisk og klar til den næste. Det er den mest snackable måde at se moderne western på og er en vidunderlig introduktion til genren, hvis du ikke er klar til at forpligte dig to timer til klassikerne.

Leder du efter flere film at streame? Vi har fundet de bedste Netflix-film, Amazon Prime-film og Hulu-film, der kan streames lige nu.

Denne artikel blev skrevet af Max Schwartz.