Logo da.masculineguide.com

De Bedste John Waters-film, Rangeret

Indholdsfortegnelse:

De Bedste John Waters-film, Rangeret
De Bedste John Waters-film, Rangeret

Video: De Bedste John Waters-film, Rangeret

Video: De Bedste John Waters-film, Rangeret
Video: Top 10 John Waters Movies of All Time (Cult) 2024, Kan
Anonim

Kanonen med store auteurs til din gennemsnitlige cinephile inkluderer meget faste sæt respekterede heteroseksuelle kunstnere: Kubrick, Tarantino, Eastwood, Scorsese, Nolan osv … Men hvis din viden om filmhistorie kun går så langt, fratager du dig virkelig noget af de bedste film nogensinde er lavet. Selvom der ikke er tvivl om talentet på den førnævnte liste, falder ægte, subversive og eksperimentelle biograf ofte til vejkanten.

John Waters, undertiden kaldet papirkurven eller prinsen af Puke, tilbyder en helt anden linse, gennem hvilken film kan ses: I stedet for at tilbyde æstetisk skønhed eller følelsesmæssig katarsis sigter Waters på chok og afsky. Denne tværgående filmiske værdier strider mod århundreder af både mellembrun og højbrun kunstkritik og har fået ham hengiven kultfølger, der omfavner det groteske.

Waters, der debuterede i sin første spillefilm i 1969, har delt kritikere i årtier med hans unapologetiske skildringer af slags homoseksuel undergrund fyldt med kriminelle og seksuelle afvigelser. Hans faste skuespillergruppe, kendt som Dreamlanders, er siden blevet udødeliggjort som skæve ikoner: Især drag-dronningen Divine, hvis skarpt og målrettet grimme udseende ironisk nok siden er blevet et paradigme for alternativ skønhed.

Relateret læsning

  • Bedste Quentin Tarantino-film
  • Bedste David Lynch-film

Men ikke alle Waters-film oprettes ens, især da mainstream-studios forsøgte at kooperere sit brand af offbeat brand af aberrance. Hvilke film er værd at se, og hvad kan man springe over? Vi har rangeret filmen Godfather of Filth for at hjælpe dig med at finde ud af det:

11. Beskidt skam

Waters 'sidste spillefilm, Dirty Shame, er rod fra start til slut. Det, der begynder med kronik af bizarre fetisher, kulminerer i adskillige sjove og unge sekvenser af absurde seksuelle handlinger. Det er ikke helt Waters skyld: Forlænget kamp om filmens ekstreme seksuelle indhold gør stærkere censurerede versioner af filmen helt usammenhængende. Johnny Knoxville (ja, fra Jackass) gør sit bedste og formår at kanalisere den uhyggelige energi fra Waters 'sene Dreamland-medlemmer, men filmens subversive patos holder simpelthen ikke lys til instruktørens tidligere værker. Værst af alt: Filmen var sådan en kolossal økonomisk fiasko, at det gjorde det svært for Waters at sikre finansiering til projekter i fremtiden. Sandelig, skam!

10. Crybaby

Crybaby er John Waters 'pastiche fra 50'erne og 60'erne doo-wop-musik - udsendelse af amerikansk naivitet. Filmen er en slags genfortolkning af Grease med kun lidt mindre schmaltz. Mens produktionsdesignet fra Rachel Talalay er helt åbenlyst iøjnefaldende - og der er noget sværværdigt ved teenage Johnny Depp (og hans umuligt stærke kæbe) - der er noget irriterende sakkarin ved hele filmen, der gør det mere irriterende end underholdende. De musikalske scener er ikke særlig overbevisende. Selvom cheesiness af det hele er både parodisk og bevidst, vinder filmen mere irriterende end kærlig. Der er naturligvis nogle vidunderligt frastødende detaljer: Den kvindelige hovedperson i en scene, der drikker krukke af sine egne tårer, er på en eller anden måde både poetisk og elskeligt frastødende.

9. Cecil B. DeMented

kærlighedsbrev til underjordisk biograf, denne postmoderne lignelse udforsker livet for den fiktive sekt af kultfilmdyrkere på randen af et voldeligt angreb mod det almindelige publikum. Melanie Griffith spiller hjernevasket offer for denne terroristfraktion, og hun er meget morsom ved at levere nogle af de underligste linjer nogensinde skrevet af Waters. selvrefleksiv flex på Hollywood Industrial Complex, Cecil er både elskelig og vittig - men mange af referencerne til uklare filmikoner vil sandsynligvis gå tabt på flere fodgængere, hvilket betyder, at det er lidt mindre tilgængeligt end Waters 'andre værker.

8. Desperat levevis

Waters 'besættelse af skraldekultur tages til sin mest logiske konklusion med Desperate Living, om en forstads husmor, der er forvist fra sin ritzy verden og dømt til at leve i et bizart rige lavet af affald. Det er sjovt koncept, og Jean Hill er især fantastisk overalt. Der er slet ikke noget galt med Desperate Living - det er perfekt underholdende og dybt mærkelig film, men som et eksempel på Waters 'afhandling om skønheden i en lav-pande kultur er den simpelthen ikke så gribende eller mindeværdig som hans andre mesterværker.

7. Seriemor

Kathleen Turner er en af Hollywoods mest undervurderede skuespillerinder, og John Waters gav hende ægte dement lejlighed til at skinne i Serial Mom. Den husky-stemmede matrone spiller psykopatisk husmor på mordet - dræber alle, der krænker den opførte fantasiverden, som hendes vrangforestillinger har skabt, mens de foretager uhyggelige telefonopkald til naboer imellem stikkene. Der er ikke noget ægte moralsk eller politisk budskab her - det ville ikke være forkert at kalde filmen vap med lille side af politisk satire - men den absolutte glæde, hvormed filmens vulgære forudsætning leveres, gør det prisen for optagelse værd.

6. Polyester

Polyester kunne være Waters 'mest sammenhængende og fuldt realiserede film: I denne parodi på de såkaldte "kvindebilleder" fra 1950'erne spiller Divine husmor, hvis liv smuldrer omkring hende - indtil hun er (tilsyneladende) reddet af den drømmende Todd i morgen, spillet af den overvældende Tab Hunter, hvis anerkendte skuespil har givet mainstream legitimitet til filmen. Selvom politisk klassebevidst som nogensinde, sænker Waters sit feberagtige tempo med dette mere tankevækkende og lidt mindre histrioniske drama. Den eneste virkelige ulempe er, at i forhold til hans andre værker, føles Polyester lidt langsom.

5. Pecker

På trods af at særlig lidenskabelig homoseksuel handling er det vigtigste plot for Pecker, er filmens faktisk smukke familievenlige! Den eponyme middelklassehelt bliver en usandsynlig kunststjerne i New York, efter at hans fotos af hans vildt dårlige Baltimore-liv tiltrækker opmærksomhed fra en kraftig kurator. Selvom han er presset til at omfavne sin nyfundne berømmelse, er det, han lærer undervejs, at venner er vigtigere end penge, og at ægte kunst kommer fra hjertet - som jeg sagde, chokerende familievenlig. Pecker burde sandsynligvis undervises i kunstskoler sammen med John Bergers måder at se, da det er en essentiel - og meget mere tilgængelig - lektion om smagspolitik og klassens æstetik.

4. Hårspray

Når vi taler om familievenlig, er Hairspray John Waters 'mest milde film, der får en ukarakteristisk PG-vurdering fra MPAA. Langt bedre end den dårlige 2007-genindspilning - hvordan tør de kaste John Travoltto for at spille en rolle, der er perfekt inkarneret af Divine! - filmen fra 1988 fortæller om uheldige oplevelser hos hovedpersonen Tracy Turnblad (Ricki Lake), hvis forhold mellem racer skandaliserer hendes lille by. Beskederne om social retfærdighed her falder ned med en skefuld sukker, og filmen er overraskende venlig og sød i betragtning af instruktørens mere lidenskabelige ry. Nogle af filmens mest subversive bits (herunder i nogle gentagelser den berømte kakerlakskjole), der reddede filmen fra at blive treacle, blev desværre udslettet af Broadway-tilpasningen. Waters er normalt på sit bedste, når han er snavset, men Hairsprays status som meget elsket og skarpsindig komedie viser, at han har mere end et trick i sin beskidte ærme.

3. Mondo Trasho

Som med de fleste filmskabers tidligste værker er Mondo Trasho en af de reneste destillationer af Waters æstetiske. Selvom han siden har distanceret sig fra denne eksperimentelle film uden budget (og selvom det næsten er umuligt at finde gennem juridiske kanaler i betragtning af filmens brug af ikke-licenseret musik overalt), er Mondo Trasho vigtig visning for ægte snavsfans. Mary Viviene Pearce bruger ingen dialog i hele filmen og vandrer gennem øde og bizarre Baltimore og støder på forskellige perverser undervejs - indtil Divine (besynderligt besøg af Jomfru Marias ånd) tager hende under sin modbydelige fløj. Filmen falder længere ned i ren surrealisme, efterhånden som den skrider frem - hvilket betyder, at den tydeligvis ikke er lavet til dit gennemsnitlige publikum - men den er uhængt æstetisk og mærkelig forudsætning forbliver stærk den dag i dag.

2. Pink Flamingoer

Dette er guddommeligt på højden af hendes kræfter: så transcendentalt modbydelig, at hun kan tvinge selv livløse genstande til at gøre sit bud! Deroppe med de største LGBTQ + -film, der nogensinde er lavet, sporer Pink Flamingo s Divines forsvar af sin titel som den Filthiest Person Alive - og hendes snigende hævnplot, når hun står over for udfordring. Filmens kvalmende sidste øjeblik er måske det mest ikoniske øjeblik i træk-historien. Med upåklageligt afskrækkende styling fra Van Smith, uendelig citerende skarp dialog og nogle virkelig oprørende scener, der involverer uventede bedrifter af menneskelig anatomi, er Pink Flamingos voldsomt skandaløs og ikke for svag af hjertet eller let fornærmet. Denne film er måske fødslen af det, der blev kendt som punkethos, og vil for evigt blive husket som triumf for chokskunst.

1. Kvindelige problemer

Selvom Pink Flamingo er Waters 'mest berygtede værk, har Divines opstigning til Sadean-gudinde i de sidste scener af Female Trouble inspireret og forstyrret både filosoffer og filmgæster i årtier. Forføderen til den postmoderne køns teori, Judith Butler, nævnte endda værket som den vigtigste indflydelse på hendes tænkning. I kvindelige problemer løber den bratty Dawn Davenport (spillet af en stadig mere psykotisk guddommelig) væk fra sin familie og står over for en række traumer, før han bliver den glansfulde misdannede dronning. Mistet i sine narcissistiske fantasier og arret af verden omkring hende kræver hun sine hengivne "Die for art!" da hun skyder pistol ind i mængden af sine tilhængere. Guddommeligt vibrerer absolut med glamour og kraft, og Waters forsyner hende forbløffende antisociale og eksperimentelle monologer overalt. Kvindelige problemer er Waters 'mest komplette vision og forbliver stærke udsagn om overtrædelsens skønhed.

Leder du efter noget at streame lige nu? Vi har fundet de bedste Netflix-film, Amazon Prime-film og Hulu-film at se i dag.

Anbefalede: